Elisava Gradshow 2026 – 65º Aniversario

16 Jun 26 — 18 Jun 26
Lugar Elisava (La Rambla, 30-32) + CEM Colom (La Rambla, 18)
Horario De 11:00 h a 21:00 h
Fiesta de inauguración: 16 de junio, 19:00 h
Fiesta de clausura by Timesburg: 18 de junio, 19:30 h
Elisava
Gradshow 2026

El Elisava Gradshow reúne más de 500 Proyectos Finales de Grado de estudiantes del Grado en Diseño y del Grado en Ingeniería de Diseño Industrial, junto con los programas de Máster y Posgrado, expuestos entre Elisava y el Centre Esportiu Municipal Colom.

Esta celebración de los proyectos finales en Elisava se despliega como una narrativa colectiva que ofrece una amplia variedad de historias para explorar y compartir con la ciudad de Barcelona durante un programa de eventos y actividades que tendrá lugar del 16 al 18 de junio. La exposición presenta proyectos desarrollados en colaboración con empresas, ONG, estudios, centros de investigación, organizaciones culturales, instituciones y Elisava Research, así como trabajos personales independientes.

Con motivo del 65.º aniversario de Elisava, esta edición del Gradshow adquiere un significado especial al regresar al centro de la ciudad. El objetivo es abrir la escuela a Barcelona, acercando el diseño a la ciudadanía y conectando directamente con el vibrante contexto de La Rambla. Situando la exposición en una ubicación tan céntrica, Elisava busca compartir el trabajo de sus estudiantes con un público más amplio, reforzando el diálogo entre el diseño, la ciudad y las personas.

Programa Martes 16 de junio

12:00h – 21:00h: Exposición abierta (Elisava y CEM Colom)

17:00h – 19:00: Presentación USM y Elisava Racing Team (Plaça del Teatre)

19:00h – 19:30h: Discurso de Opening a cargo de Javier Peña, director general de Elisava; Cristina Taverner, Decana de Elisava; y Santiago Albert, Director de Másters y Postgrados de Elisava (Plaça del Teatre)

19:30h – 21:30h: Festa de inauguración – Food, drinks & music (Plaça del Teatre)

Miércoles 17 de junio

10:00h – 21:00h: Exposición abierta (Elisava y CEM Colom)

09:00h – 15:30h: Presentación TFGs 26-27 (aula 110)

10:00h – 11:30h: Business Showcase (sala de estudiantes)

11:30h – 14:00h: Talent Day – Networking Vermut (Alumni) (Terraza 1ª planta)

16:00h – 17:30h: Talk Master in Design for Responsible AI (aula 110)

18:00h – 19:00h: Future Design Talk – Santa & Cole (aula 110)

Jueves 18 de junio

10:00h – 21:00h: Exposición abierta (Elisava y CEM Colom)

09:00h – 17:30h: Presentación TFGs 26-27 (aula 110)

11:00h – 19:00h: Master in Design for Emergent Futures Festival (Terraza 3ª planta)

11:00h – 14:00h: Jurado Premis ei! (sala de estudiantes y otros espacios)

16:30h – 19:00h: Podcast Made in Elisava (Terraza 1ª planta)

18:00h – 19:00h: Future Design Talk – Charla Cátedras TOUS + Finestres (aula 110)

18:00h – 19:00: Presentació Trustto (Terraza 1a planta)

19:30h – 22:00h: Gradshow Closing Party by Timesburg (Terraza 1ª planta)

00:00h: Official After Party en Jamboree

+ 00:00-01:00h Gratis*
+ 01:00-02:00h 10€*
+ Des de les 02:00h 15 €*

*con la tarjeta de estudiantes de Elisava

Elisava
Elisava
Elisava
Diseño y sistema expositivo

El diseño y sistema expositivo de este año han sido desarrollados por Diego Ramos y Josep Novell, en colaboración con Toni Montes, Maria Charneco, Anna Labèrnia y las estudiantes María Ruedas, Guaditoca Morilla y Ariadna Canela. El diseño transforma el entorno educativo de Elisava en un espacio expositivo inmersivo, redefiniendo la manera en que la escuela es experimentada tanto por su comunidad como por los visitantes. La propuesta invita a redescubrir el edificio, ofreciendo nuevas formas de recorrer y percibir sus espacios, especialmente para quienes lo visitan por primera vez.

La luz y la oscuridad desempeñan un papel central en el sistema expositivo, actuando como herramientas curatoriales para focalizar la atención y crear atmósferas que destaquen los proyectos y guíen el recorrido del visitante por el edificio.

Se introduce una “segunda piel” como recurso narrativo y espacial, ocultando parcialmente la arquitectura existente y estableciendo al mismo tiempo una identidad visual propia. Esta capa define y comunica el recorrido de la exposición, generando un marco cohesivo en el que los proyectos se presentan y conectan entre sí. El sistema también incorpora la reutilización de materiales ya presentes en las aulas, integrándolos como elementos clave de la estructura expositiva. Este enfoque refuerza la relación entre aprendizaje y exhibición, promoviendo además un diseño consciente de los recursos.

Como respuesta a la diversidad de disciplinas, formatos y programas académicos, la exposición presenta los proyectos mediante un sistema dinámico y adaptable. Esta flexibilidad permite que cada obra se experimente de acuerdo con su naturaleza específica, contribuyendo a una experiencia colectiva rica y multifacética.

La exposición se distribuye en tres plantas de Elisava y el CEM Colom y se organiza en torno a 19 temáticas: categorías que profundizan en perspectivas personales y posicionamientos críticos con el objetivo de generar un impacto significativo y proponer nuevas formas de mejorar la vida de las personas, la sociedad y el entorno.

Áreas

01 Materiales – Experimentar con materiales para un futuro sostenible

02 Diseño para la salud – Diseñar para el cuidado y el bienestar

03 Diseño interactivo – Crear interacciones significativas entre personas y sistemas

04 Fotografía – Utilizar imágenes para observar, cuestionar y contar historias

05 Branding – Construir marcas significativas a través de la estrategia y la cultura

06 Tecnología e innovación – Explorar cómo la tecnología configura nuevas formas de diseñar y vivir

07 Inteligencia artificial – Explorar la IA como herramienta creativa, crítica y ética

08 Business design – Diseñar negocios a través de la estrategia, la innovación y el diseño

09 Diseño gráfico – Diseñar como práctica cívica al servicio de la cultura y la sociedad

10 Diseño crítico – Diseñar desde perspectivas críticas y contextuales

11 Food design – Diseñar sistemas alimentarios, culturas y experiencias gastronómicas

12 Ilustración – Dibujar ideas, narrativas visuales y puntos de vista

13 Packaging – Repensar el packaging más allá del consumo

14 Diseño de espacios – Configurar espacios que influyen en cómo convivimos

15 Futures – Especular, prototipar e imaginar lo que viene

16 Innovación social – Diseñar con comunidades para generar un cambio social real

17 Diseño de producto – Diseñar objetos significativos en torno a las personas y la sociedad

18 Movilidad – Redefinir cómo nos movemos por ciudades y territorios

19 Comunicación – Imaginar una comunicación que genere impacto y conexión

Empresas, instituciones y ONG colaboradoras

Bernadí – BENITO – Laura Meseguer Studio – Fundació Neufville – Arts Libris – Llibreria Finestres – KETTAL – USM Modular Furniture – Kave Home – TOUS – Hospital Clínic Barcelona – Hospital Sant Joan de Déu – Hospital Parc Taulí – UBRA Health – Ahead Barcelona Healthcare Architecture – Intress – Catalunya Media City – Departament de Cultura – Generalitat de Cataluny – Elisava Research – Rhode Island School of Design – HEPIA Genève – Politecnico di Milano – Metrovacesa – Consorci del Besòs – CCCB – Farside – OFFF Festival – ATOM – AXONTECH – GasN2 – SIMON – Phygital Bone – Elisava Racing Team – CUPRA – Teixidors – MEDIAPRO – Paper in Procces – Girbau Lab – Eurecat – TROBA – Speculative Urban Futures (SUrF) – Gráficas Varias – Danone – Nexe Fundació – TRUSTTO – Interculturalitat – Louis Vuitton – ATE Group Denmark – Medistream – Indatel Invest – FC Barcelona – Lagranja Design – Motoplastic – EK Automoción – Gemini – Náutica – IP Karting – Gorchs Sustainable Boats – BD Barcelona – Enrique Tomás – Chupachups – Fundación AQUAE – Veolia – XPLORE STUDIOS – IKEA – ALIER – BUSUP – MOCO Museum Barcelona – NESPRESSO